Наткнулся на композитора Алексея "Шора" Кононенко, родом с Киева, учившегося в МГУ, после уехавшего в США.
До 40 лет работал финансистом-математиком, затем полностью переключился на композиторство.
Сначала я слушал доступные диски с рутрекера, их было немного, затем послушал содержимое youtube-канала, где много его оркестровых произведений. Вот тут все ссылки ведут на его канал.
Успел представить балет в Большом зале Государственного Кремлёвского Дворца, а также оказаться обвиненным в связях с правительством России на фоне западной русофобской истерии.
Представил миру "Мурку" в симфонической обработке, а также другие шансонные советские мелодии:
- Ваше первое произведение — «Мурка» в исполнении альтиста Дэвида Аарона Карпентера, насколько я знаю, совершенно неожиданно для вас «выстрелила» на YouTube. Насколько вы на «ты» с онлайн-сервисами и соцсетями? И можете, например, представить себе, что ваша музыка вдруг появится в ТикТоке или компьютерных играх?
— "Мурок" на самом деле было две. Первая набрала около 350 тысяч просмотров, а другая, с роялем, почти миллион.
Шор не принял авангардное новаторство академизма 20-века, остановился на стиле 18-19 веков. По сути это близко к тому, что ожидает обыватель от приятной ненапрягающей инструментальной музыки.
Его музыку исполняют ведущие мировые музыканты, издается ведущими лейблами.
Музыке нигде не учился, не умеет играть на инструментах. Музыка приходит в голову сама.
Тысячи музыкантов рады чего-нибудь придумать, да в их голове ничего нет, а тут музыкальный неуч выдумывает концерты и балеты.
Феномен? Невероятно, но факт? Тут скорее поверишь в теорию перевоплощения душ. Причем, он тяготеет к стилю музыки далекого прошлого.
В целом, в его музыке революции нет, он просто качественно работает в жанре. Опираясь на стиль 19 века он впитал в себя популярную музыкальность современности. Не пытается выпендриваться и кому то чего-то доказать, и даже начал с шансона и "мурки". Бабло для себя он видимо уже заработал, теперь занимается хобби для души. Но это не просто какой-то музыкальный любитель, это уже явление в современной музыке.
Здравствуйте, Явь-истъ, Вы писали:
ЯИ>Успел представить балет в Большом зале Государственного Кремлёвского Дворца, а также оказаться обвиненным в связях с правительством России
Вполне заслуженно обвинён, судя по твоему тексту
Проблема России не в том, что она не может накормить бедных, а в том, что богатые никак не нажрутся
Здравствуйте, siberia2, Вы писали:
S>Вполне заслуженно обвинён, судя по твоему тексту
Его композиции исполнялись в самых престижных концертных залах, включая Венский Музикферайн, Берлинскую филармонию, Карнеги-холл, Кеннеди-центр (Вашингтон), Большой зал Московской консерватории, Мариинский театр (Санкт-Петербург), Кремлевский дворец (Москва), Концертгебау (Амстердам), Гастайг (Мюнхен), Вигмор-холл (Лондон), Театро Аргентина (Рим) и многих других. Концерты с его музыкой транслировались на MediciTV, Mezzo и Euronews. Музыка г-на Шора звучала на Fox Business News и сайтах Bloomberg News, The New Yorker, Yahoo и Huffington Post. Увертюра к его балету «Хрустальный дворец» была исполнена на 40-й церемонии вручения премии Gramophone Classical Music Awards в Лондоне.
Кремлевский дворец — один из залов, и не сказать, что самый выдающийся.
Мир классической музыки этот злобный высер на основе анонимки даже не заметил.
За последние 400 лет чего только классика не видывала.
Шор — и украинец, и еврей, и россиянин, и мальтиец, и американец (по определённой степени родства). Много где свой, а интерес к музыке зачастую обоснован национальными интересами.
Дэвид Аарон Карпентер, первый начавший играть Шора, был его другом, причём на еврейской почве. И видимо еврейство под эту тему подтянулось. Не знаю, чьи именно капиталы и связи помогли в продвижении его музыки.
Музыка по характеру напоминает смесь песенной эстрады и саундтреков. Пошёл бы он учиться, там бы его грузанули методиками, оторвался бы от обывателя. А так близок к публике. Но Михаил Плетнёв перед исполнением переделывал произведения на свой лад. Три совместные работы в итоге. Плетнёв тоже свою музыку пишет, но больше известен как дирижер и пианист.
Оркестровка как-то достаточно естественно мне приходит в голову. Я всегда знаю, какому инструменту я что поручу. Это не означит, что я потом не изменю своего решения, но какая-то исходная интуиция у меня всегда срабатывает.
— Вы сочиняете за роялем или за столом?
— За компьютером, без инструмента. Вся музыка – у меня в голове.
С чего такой навык у человека, выросшего во время торжества эстрадной музыки и не проходившего музыкального обучения?
Даниэль Лозакович:
Ему не было еще и семи, когда мама с папой привели его в музыкальную школу и предложили выбрать инструмент, на котором он будет играть.
Он, не задумываясь, выбрал скрипку, хоть и видел ее первый раз в жизни.
«В прошлой жизни я был скрипачом»,
— признавался он несколько лет спустя.
Никто из школьных педагогов не хотел брать его к себе в класс, потому что большинство детей начинают занятия на скрипке в 3-4 года, а он был уже «переросток».
Но нашлась одна учительница из Ташкента, которая согласилась, и всего два года спустя ее ученик с успехом выступал в концертах Владимира Спивакова, выиграл Международный конкурс юных музыкантов «Щелкунчик» (на котором, к слову, в 2014 году победил Владислав Хандогий), а престижный фестиваль в Вербье изменил свои правила, лишь бы в нем смог участвовать этот чудо-ребенок.
Родился в Баку в 1970 году. Учился в Российском государственном университете нефти и газа имени Губкина, в Московском государственном институте международных отношений, ВНИИнефть.
Константин Ишханов руководит несколькими российскими предприятиями. Он также является президентом Европейского фонда поддержки культуры. При поддержке Фонда проводится целый ряд значимых культурных мероприятий в Европе и Азии, включая Мальтийский музыкальный фестиваль и международный конкурс пианистов Classic piano.
В 1994 году Алексей Шор переехал в США (Нью-Йорк), там завершил высшее образование и получил докторскую степень по математике[3]. До 2016 года работал математиком (геометрия, динамические системы).
— и вот на этом можно миллионы заработать? Русофобские журналюги превратили Шора в олигарха за то, что он Путина не осудил.
У Ишханова есть пул артистов и площадок, и к ним он привлек Шора.
Нашел другого современного композитора, работающего исключительно в классическом жанре — Джонатан Лешнофф. Судя по фамилии, видимо его предки из какой нибудь Одессы переехали, но информации об этом нет.
Так как человек обучен, это в его произведениях чувствуется — вариации шансона он не сочиняет.
В целом, классическая музыка живет и даже развивается. Кто хочет, тот работает в этом направлении. Но дело это видимо неблагодарное, поэтому желающих мало.
Но если мы сравним классику и остальную музыку, увидим, что эти жанры не просто отличаются, отличается их эволюционный процесс, значит эти жанры в фундаменте отличаются. Поэтому сравнивать их между собой почти нет смысла.
Основа популярной музыки — танец-песня (развлечение). Основа классической музыки — церковно-духовная музыка (самоуглубление).
Бах работал в церкви, а Вивальди был священником. Гайдн был глубоко верующим.
Спрос на классику пошел вниз вместе с тем, как из общества стала убираться религиозность.
В итоге классика по форме осталась прежней, но смыслы на неё навешиваются иные.
Обыватель по аналогии ищет в классике песню и танец.
